LAAA presenta la exposición de SANGREE, Aeon Blink.

Mirar hacia el campo profundo del universo es mirar 13,000,000 de años hacia el pasado; es contemplar la luz de posibles mundos que alguna vez florecieron pero que ahora se han extinguido. El Deep Field del Hubble es una imagen instantánea que retrata, en un fragmento aleatorio, la posición y organización del universo en un momento muy particular del tiempo.

De forma similar, a lo largo de miles de años, la especie humana ha intentado plasmar su visión e interpretación del cosmos, la naturaleza, las estrellas y el mundo a través de distintas figuras de arcilla, vasijas, ídolos, textiles, símbolos, etc.

Las cerámicas que conforman la exposición también son una selección un tanto aleatoria de la producción que hemos realizado en los últimos meses. Son un fragmento de un cuerpo de trabajo más amplio, inspirado en diferentes cerámicas prehispánicas, mapas de la tierra, imágenes del universo, pinturas rupestres, aparatos electrodomésticos, arquitecturas urbanas, videojuegos, imágenes de investigación científica, etc.

Aeon blink es todo lo anterior, es una mirada fugaz a algo descomunal.

— Sangree

En la Alegoría de la Caverna de Platón, los prisioneros que viven en la cueva solo ven unas sombras proyectadas por un fuego en la pared frente a ellos. Estas sombras son la única forma de entrar en contacto con el resto del mundo para los hombres. Son una ramificación del mundo exterior, una representación de la realidad pero no la realidad misma.

Al salir de su prisión por primera vez, uno de los cautivos se deslumbra por la intensidad de la luz. Solo con el tiempo su mirada se acostumbra y logra ver la realidad. Pero al regresar a su cueva para contar su experiencia a los demás el hombre descubre que ninguno de sus compañeros lo quiere seguir: nadie quiere salirse de la ficción en la cual vive.

Al tejer constelaciones, como portales hacia una imagen momentánea del universo, a partir de formas y conceptos de orígenes antiguos y contemporáneos, Aeon Blink recuerda esta visión de la humanidad. Las cerámicas juegan con el patrimonio y las identidades colectivas, lo falso, lo común y lo original. Lo absurdo. Sus geometrías, entre caricaturas y efigies contemporáneas, desafían nuestra capacidad a pensar fuera de nuestras cuevas. Sus cuerpos estáticos, como paralizados por el tiempo, recuerdan las modas, la obsolescencia de las herramientas modernas, productos del consumismo, y sugieren que no nos hemos desarrollado tanto. No tanto como creemos.

— Louise Carla Sala